đáng yêu-cá tính-2 mặt trong 1 mặt
http://www.vtv.vn/VN/TrangChu/TinTuc/GiaiTri/2009/6/29/230495/
http://www.tienphong.vn/Tianyon/Index.aspx?ArticleID=164867&ChannelID=7
http://www.baodatviet.vn/Home/Dong-ho-treo-tuong-doat-ba-giai-Bai-hat-Viet-th...
- Gần đây, dự án kết hợp với nhạc sĩ Quốc Trung của Tùng Dương bị thay đổi thời gian nhiều lần. Tại sao vậy?
- Đúng là tôi đã dời lại lịch hẹn với khán giả nhiều lần về việc cho ra mắt một album kết hợp với nhạc sĩ Quốc Trung, nhưng điều này hoàn toàn không phải vì thị trường âm nhạc bão hòa. Lý do Tùng Dương chưa thực hiện được dự án đó vào thời điểm này là vì tôi có một dự án âm nhạc khác.
![]() |
| Với Tùng Dương là nghệ sĩ thì không thể ngừng sáng tạo. |
Từ lâu tôi đã mơ về một đêm nhạc của riêng mình đuợc tổ chức trên nền một dàn nhạc giao hưởng kết hợp với nhạc nhạc điện tử electro mix. Nhưng thực hiện một live show như thế có vẻ hoang tưởng vào lúc này. Và để từng bước cụ thể hóa, thời gian tới tôi sẽ bắt tay thực hiện một album theo phong cách này. Đây sẽ là album được làm nhạc với công nghệ cao, chú trọng tới tính xu hướng, thể loại nhiều hơn.
Tuy nhiên, việc kết hợp giữa dàn nhạc giao hưởng với nhạc điện tử là công việc không dễ dàng trong điều kiện làm nhạc ở Việt Nam. Vì thế, để làm được một album như thế, chắc chắn tôi phải thu ở nước ngoài. Điều đó đồng nghĩa sẽ rất tốn kém, nhưng tôi vẫn quyết tâm thực hiện bằng được.
- Lý do nào khiến Tùng Dương dốc sức với sự thể nghiệm mới này?
Từ lâu tôi đã đặc biệt thích cách làm nhạc đầy sự hấp dẫn của Bjork. Tôi cũng muốn học tập theo Portishead, Sneaker Pimps…
Bản thân tôi là người thích sáng tạo, và tôi nhận thấy sự kết hợp giữa âm nhạc bác học của dàn nhạc giao hưởng với âm thanh hiện đại của nhạc điện tử sẽ tạo ra một không gian âm nhạc mở để nghệ sĩ thỏa sức sáng tạo. Yêu cầu bắt buộc của những chương trình dạng này là phải có những bản phối hay, nhạc công chơi rất giỏi, ca sĩ được quyền sáng tạo không giới hạn, nghệ sĩ có đất phát huy cái tôi của mình để tạo nên sự khác biệt
![]() |
| Đôi khi sự sáng tạo của nghệ sĩ cũng gặp cản trở bởi sự va đập của những cái "Tôi" quá lớn, nhưng người nghệ sĩ phải luôn kiên định quan điểm của mình. |
- Thể nghiệm với xu hướng âm nhạc mới có phải là cách Tùng Dương tìm cách khẳng định tên tuổi của mình trên thị trường quốc tế hay chỉ đơn thuần là một cuộc chơi để thoả sức vùng vẫy cái tôi?
- Tôi luôn là người Việt dù thể hiện bất kỳ dòng nhạc hay xu hướng nhạc nào. Dù hát jazz hay blues, tôi vẫn hát với tâm hồn của một người Việt và cố gắng để thể hiện trọn vẹn vẻ đẹp chiều sâu của người Việt Nam.
Tôi cũng khẳng định, để trở thành ca sĩ đẳng cấp quốc tế, Việt Nam chưa có ai đủ điều kiện. Tôi nghĩ, chúng ta phải thẳng thắn thừa nhận, ca sĩ nước ngoài không những có trình độ hơn hẳn chúng ta, họ lại có sự trợ giúp của những công nghệ sản xuất âm nhạc tiên tiến. Vì thế, tôi không có giấc mơ trở thành nghệ sĩ quốc tế, tôi chỉ muốn được thỏa sức vẫy vùng trong một không gian âm nhạc mà bản thân thấy mình đủ sức.
- Nói như thế, có người cho rằng Tùng Dương không tự tin thì anh sẽ giải thích thế nào?
- Người biết mình biết ta mới là người thông minh. Tôi quả thật rất ngạc nhiên với những tuyên bố gây shock của một số đồng nghiệp trên báo chí. Rất nhiều người tuyên bố hùng hồn về tác phẩm của mình đạt đẳng cấp này, đẳng cấp khác. Nhưng khi nghe sản phẩm của họ, tôi nghĩ khán giả sẽ nhận ra ngay những tuyên bố đó hoặc là do ngộ nhận, hoặc là do ca sĩ đó có trình độ vừa phải, hoặc họ chấp nhận lừa dối chính bản thân và lừa dối khán giả.
Bản thân tôi luôn khẳng định mình là nghệ sĩ độc lập, có đủ sức để thử nghiệm với những xu hướng âm nhạc mới.
Tôi nghĩ, mình có quyển thử nghiệm những xu hướng mới, có quyền du nhập những thể loại âm nhạc của các nước từ jazz, hip hop,… Nhưng khi tiếp nhận nó mình nên đứng dưới góc nhìn văn hóa của người Việt và luôn biết đâu là thế mạnh, đâu là cái mình cần giữ gìn. Tôi đảm bảo, nếu mình không hát jazz bằng tâm hồn người Việt mà cứ cố gắng hát cho ra chất jazz của những da đen thì cuối cùng mình cầm chắc thất bại
- Theo anh, sự ngộ nhân của một bộ phận những ca sĩ, nhạc sĩ có lý do từ đâu?
- Nhiều ca sĩ của chúng ta làm nhạc nhưng lại lười nghe nhạc, không chịu học hỏi. Bởi khi đã lắng nghe thì biết mình đang ở đâu, biết rồi sẽ không đưa ra những tuyên bố gây sock như thế nữa. Thực tế, tất cả những người làm nhạc ở Việt Nam đều nhận thấy thực tế, công nghệ âm thanh của chúng ta còn lâu mới với tới chất lượng âm thanh đạt chuẩn trong khu vực. Làm nhạc mà âm thanh chưa tốt thì sao có sản phẩm đẳng cấp.
- Là ca sĩ có cá tính, Tùng Dương hay được các nhạc sĩ giao phó những sáng tác mới và thường thì anh thể hiện rất thành công. Thế nhưng có lần nhạc sĩ Trần Tiến chia sẻ, không muốn giao bài mới cho Tùng Dương vì theo ông nhạc của mình tự bản thân nó đã có sức hấp dẫn, không cần sáng tạo thêm gì nữa. Tùng Dương có ý kiến như thế nào khi nhận được thông tin này?
- Hiện hàng tuần tôi đều nhận được nhiều sáng tác mới của các nhạc sĩ từ khắp nơi gửi về. Nhưng thành thật, có nhiều bài tôi chưa có thời gian xem, nhiều bài khác khi xem thấy không hợp với phong cách của mình tôi đều mạnh dạn từ chối. Tôi nghĩ nếu xác định làm nghệ thuật mình phải có thái độ dứt khoát, đôi khi cực đoan để bảo vệ quan điểm của riêng mình, tôi cũng hy vọng qua sự chia sẻ này, một số người sẽ hiểu hơn về Tùng Dương.
Với nhạc sĩ Trần Tiến, tôi chưa từng nghe ông phàn nàn một cách trực tiếp về cách xử lý bài. Nếu có chuyện đó tôi sẽ tôn trọng quan điểm riêng của nhạc sĩ, vì nhạc sĩ có sự tinh tế riêng trong việc cảm nhận tác phẩm và họ có quyền với tác phẩm của mình. Nhưng tôi luôn quan niệm, ca sĩ không chỉ là người thể hiện tác phẩm, họ còn là nghệ sĩ sáng tạo thứ hai đối với tác phẩm. Tôi đặc biệt đề cao sự sáng tạo trong âm nhạc.
Sự sáng tạo của ca sĩ có thể khác với mong đợi của nhạc sĩ nhưng đích đến cuối cùng là công chúng có chấp nhận tác phẩm hay không. Trong sự sáng tạo đó có thể có sự cọ xát giữa cái tôi nhạc sĩ và ca sĩ. Tôi chỉ chấp nhận kết hợp khi tìm được sự đồng cảm để làm tác phẩm thăng hoa, nếu sự kết hợp nào đó làm mất lửa tác phẩm tôi nghĩ nên dừng lại.
Cá tính mạnh cũng có thể làm mất lòng nhiều người. Nhưng tôi nghĩ thiếu cá tính đồng nghĩa thiếu sự sáng tạo. Tôi chấp nhận sự mất lòng chứ không chấp nhận hạn chế sức sáng tạo của mình.
- Sau 5 năm làm nghề, Tùng Dương thấy mình được gì, mất gì?
- Tôi không mất gì cả. Cho dù con đường tôi chọn không dễ dẫn tôi bước đến sự giàu sang, nhưng tôi được làm những điều mình muốn.
Đến thời điểm này nếu khẳng định một điều gì tôi nghĩ vẫn còn quá sớm. Nhưng tôi vui vì khi nhắc đến Tùng Dương, khán giả có những sản phẩm nghệ thuật cụ thể để nhớ. Có những bài hát tôi thể hiện mà đến đâu cũng được yêu cầu hát như Ôi quê tôi, Quê nhà, Con cò… Tôi chắp nhặt những niềm vui đó để tiếp tục con đường vốn nhiều chông gai mà mình đã chọn.
with Hong Nhung on the Beach
http://www.youtube.com/watch?v=hR7yJMsIuug
http://www.youtube.com/watch?v=pMreg1FCsHk&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=vna21e_HXxc&feature=related

When Liam Howe and Chris Corner saw Kelly Dayton once sing in a bar, they quickly decided to form the Sneaker Pimps. Their first single "Tesko Suicide" in may 1996 it was greeted with positive reviews in the UK music press. Their debut album "Becoming X" was released in 1996 and it was a critical success. Then they spent 18 month of exhausting touring. Their next LP, with Kelly Dayton replaced by Chris Corners Vocals, was "Splinter", which took just one year to produce and was born from a period of terrible frustration with so world and the music industry, so it sounds much darker than "Becoming X". Now they split from their former label One Little Indian and signed to the label Tommy Boy in the mid of 2001, where they will release their third LP, wich is entitled "Bloodsport", in January 2002.